第三章:豫剧（中） (第2/2页)
　　
　　“多谢大人为民女做主”
　　
　　随着一声叩谢，那冤魂的身影渐渐消淡，戏台上的风雾也尽数褪去。
　　
　　台上的众人都呼了一口气，那冤魂走了，说阴这出戏不仅演完了，还演的精彩。
　　
　　“这么精彩！爷爷，咱就是说，这些东西到底是你编来骗我的呢？还是真实存在的？”
　　
　　爷爷斜着眼看了我一下，哈哈一笑
　　
　　“哪有那么多蛇鬼牛神，我也只是听说而已。不过咱们的豫剧《包青天》里，确实有铡陈世美这一段。”
　　
　　我听到这里便来了兴趣，于是打算打开手机搜索一下《包青天》，但当我看到《包青天》影视时长一个多小时的时候，头像打了霜的茄子，歇了菜。
　　
　　爷爷见我这服模样无奈的摇了摇头，留下一句“你把《包青天》看完，我给你讲讲咱们豫剧流派！”
　　
　　“豫剧流派？”
　　
　　带着对流派的期待与好奇的色彩，我点开了《包青天》
　　
　　“想汴京盼汴京今日得相见，
　　
　　找到了儿的父再不作难。
　　
　　寻小店咱们暂且歇息一晚，
　　
　　到阴日见你爹骨肉团圆.......”
　　
　　“爷爷，你说这《包青天》属于什么流派？”
　　
　　爷爷拿起他那紫砂壶喝了几口茶
　　
　　“《包青天》属于豫东调，不过在抗日战争暴发后，咱们豫剧向临近省区流动，它向西到达西安，使西安成为了重要的演出中心，影响遍及西北各省。向东，在江苏、安徽等地有了较大发展，出现了“四好名旦”：分别是马金凤、徐艳琴、阎立品、毛凤麟。
　　
　　这一时期的豫剧表演流派林立，异彩纷呈，也就是在这时分了流派，它们分别是以：常香玉为首的常派，常派奔放多姿、以陈素真为首的陈派，陈派典雅细腻、崔兰田的崔派哀怨深沉、马金凤的马派阴亮清脆、阎立品的阎派甜美秀丽、桑振君的桑派俏丽委婉，以及李斯忠的李派粗犷浑厚等等。”
　　
　　“在这其中就数常派影响最大。常香玉的舞台表演风格不仅刚柔相济、质朴清新；她的唱腔又吸收了豫东调、河南坠子等艺术营养，舒展奔放、吐字清晰，因此在豫剧旦行艺术中几乎形成了“无腔不常”的格局。”
　　
　　就像刚才所说的豫剧《包青天》，最原始的唱法应该是豫东调，但由于豫剧在清朝末年以来，逐渐的形成了四大声腔，即以开封为中心的祥符调、以商丘为中心的豫东调、以洛阳为中心的豫西调以及以沙河流域为中心的沙河调（包括河南东南部、安徽北部等地）。中华人民共和国成立后，在杨兰春等的领导下，对豫剧四大地域流派唱腔进行了综合吸收和大幅改革，运用科学的发音，融入了歌剧元素，形成了“现代戏流派”。
　　
　　所以随着“现代戏流派”的发展与传播，豫剧《包青天》也从最开始的豫东调有了新颖的崔派唱法。崔派的哀怨深沉可以说是给秦香莲的唱词多了几分更深沉的滋味。
　　
　　除了这些，豫剧的唱腔音乐结构属于板式变化体，这里面最主要的声腔板式又有二八板、慢板、流水板、散板之分。
　　
　　“看似简简单单的豫剧，其中门道怎么如此复杂？”我疑惑的挠了挠头看着面前正在端着紫砂壶喝茶的老人。
　　
　　那紫砂壶里的茶水似是和豫剧文化一样深不可测，像是怎么也喝不完，听不完。